【撒西裏阿裏古米姑息古送工容犀利西共送
無西拉無裏呀撒大一颯DAY古大秒大多開
卡四怒大讀第嗎如開呀塞誒.....】【PS:發些你們能跟著唱的歌詞。】
待李智媛開唱,全場瞬間瘋狂了。
那獨特的扇子舞,尤其是那小拇指特立獨行的麥克風唱歌作,給在場的每一位嘉賓以及觀看節目的每一位觀眾心中留下了深刻的印象。
簡直是太酷了!
這首《哇!》的火程度自然不用多說。
在前世,李貞賢就是憑借這首歌一炮而紅,火遍整個亞洲,其火程度堪稱驚世駭俗,其穿力更是無人能及。
可以說,這首歌曲的火程度,大街小巷都有播放過,甚至很多人都曾被這首歌曲洗腦過。
就是有個缺點,如果要讓你立刻想象一下李貞賢的長相,估計你會直接懵。
李貞賢到底長啥樣?
遠在華國。
林景媱本沒有等到李智媛出場就在沙發上睡了,手裏還握著一個大胡蘿卜,看起來就像一個抱著蘿卜的可小白兔。
林琰幫蓋上一條毯子後,將電視音量調小,繼續看著李智媛的表演。
說實話,盡管他前世聽過這首歌無數次,可現在重溫了後,仍然有一些不自想要敲擊鍵盤的衝。
真的太帶了!
尤其是配上扇子舞,那種野的舞臺表現,確實讓人很難忘記。
《練習生的一天》這個節目在華國並不算火,甚至影響力也相當有限。
主要原因是許多人聽不懂韓語,盡管節目增加了華語字幕,但觀眾人數依舊沒有明顯提升。
不過,當李智媛的表演開始時,觀眾人數開始逐漸增加。
同樣的,彈幕數量也開始增加。
這一聽不要,很多人都震驚了,或者說是激了。
為什麽很多人都說作曲是一首歌的靈魂?
這點確實沒錯,即使你聽不懂歌詞的含義,但如果節奏擊中了你的心弦,仍然能聽得津津有味。
當然也不乏用好詞創作出來的歌曲。
“我湊!這歌曲好嗨啊!”
“這是電音舞曲嗎?太有覺了吧!”
“這扇子舞,還有小拇指的麥克風,很驚豔。”
“這人就像一隻瘋狂的牛魔王,搶了鐵扇公主的扇子盡得瑟!”
“兄弟們,我中毒了!”
“兄弟們,我現在正在邊看視頻邊喂驢,驢聽到了這曲子,停下了咀嚼的,我放下了拿草的手,我和驢對視了幾秒,從它眼神裏,我能看出,它想騎著我上高速。”
“等我哪天去世了,請在我的骨灰盒裏放兩個低音炮,把這首歌放著,我要一路搖到曹地府去。”
“樓上的兄弟,咱哥倆到時候一起……一人背個低音炮,一路搖到閻羅殿,咱哥倆帶著閻王爺一起搖起來!”
“......”
和華國這邊網友越來越傻雕的彈幕不同,棒國網友那邊大都是驚歎,表達方式很單一。
“哇!”
“哇哦!”
“很酷!”
“皮疙瘩起來了!”
“真厲害!”
“這編舞好有覺!好酷!”
“.....”
不出意外,李智媛的首秀歌曲《哇!》在公眾中引起了熱烈的反響,迅速走紅。
能在棒國到歡迎,這一點並不令人驚訝,畢竟這個綜藝節目在棒國一直很歡迎,再加上XM娛樂的心包裝和大力宣傳,很快就席卷了棒國。
而在華國以及其他地區,這熱或許會稍微遲緩一些,但也不會拖得太久。
現在最讓人頭疼的是棒國的三大公司,他們對李智媛的出道歌曲到震驚,這首歌曲的質量非常高,而且極易上癮,能夠很快在年輕人中迅速傳播開來。
一首歌火,三大都能接。
畢竟,每年都會有一兩首意外走紅的歌曲。但李智媛的火在他們眼裏不同,太有威脅力了。
對於一個歌手來說,想要在長期火下去,就需要讓們記住自己。這就需要歌手有自己的特或者說人設。
唱出自己的“logo”,穿出自己的“logo”,這個logo可以是圖片可以是文字也可以是聲音等等。
當有人看到這個“logo”就能聯想到歌手,那這個歌手基本上肯定會功。
李智媛今天的表演顯然是經過心策劃的。
從歌曲、舞蹈、穿著打扮、扇子、手勢等都是經過心設計的,都是為了加深觀眾聽眾的印象,讓人記住這個孩。
歌曲方麵自然不用多說,這麽的歌曲注定會火。
在穿著打扮和作設計方麵也和棒國的大多數藝人完全不同,非常大膽!
現在棒國的藝人大多數在表演的時候都是穿著打扮很,扭腰大是常態。
但是李智媛以及那個豆蔻時代團,全部都展現出了與眾不同的風格。
顯而易見,都非常功!
“XM娛樂背後有高人啊!”
“那個突然出現的神作曲人,不簡單,真的不簡單!”
\"雖然我們不確定這兩場首秀是否是對方心策劃的,但一定存在著千萬縷的聯係。”
“能查到這個LIN是誰嗎?在棒國竟然還有我們三大不知道的作曲人。”
“XM娛樂那邊暫時並沒有什麽可靠的消息,但是聽說之前來過幾個陌生的華國人。”
“會不會是這作曲人就是華國人?”
“不可能!絕對不可能!”
“華國人的電音那麽落後,寫不出這種電影舞曲,而且這歌曲的風格明顯有我們棒國人的風格。這歌曲伴奏還有歌詞,這種強烈反差,一般華國作曲人本不會這麽創作。”
聽到一個名氣不小的作曲人這麽說,其他人都點頭表示同意。
《哇!》這首歌的確將反差發揮得淋漓盡致。
如果將歌詞翻譯華國文字,大概是這樣的:
【不敢相信這是事實不想失去你萬一從此結束我該怎麽辦~!雖然心痛也要裝作無所謂因為離別比這更痛苦還是離開了我還是拋棄了我】
很多人如果隻看這歌詞而不聽曲的話,第一反應肯定是,這是一首充滿傷的歌。
很多玩電音的都喜歡搞這種反差。
雖然這種創作方式並非棒國的專利,但在華國的運用卻相對較。
華國音樂注重作品的表達、氛圍營造,強調創作的神和深刻,追求藝形式的涵和婉約。
而棒國則更注重電子音樂元素的融合。
所以棒國的編曲風格明顯地突出了電子音樂元素,這與電子音樂在棒國的流行有關,各種電子樂和設備開始廣泛應用,因此在編曲方麵采用了大量的電子音樂元素,包括電子合、電子鼓和電子貝斯等等。
因此,三大音樂公司的人都不認為LIN是華國人。
但不管LIN來自哪裏,對他們來說,這個作曲人都對他們構了巨大的威脅。