陸大熊就對這種搖滾無。

只喜歡聽荊小強唱的，之前的神圣戰爭都聽得嬉皮笑臉。

音樂這個東西帶著共振。

每個人的心靈，緒，格，甚至的不同特質，都決定了是不同的音樂才能打。

陳丹尼那種憂郁就屬于殺傷面巨大的特點。

基本上除了沒會過滋味的愣頭青，其他人都會共鳴。

搖滾的側重還是在顛覆。

不循規蹈矩，不扼守常規，充滿了憤怒和反叛。

所以晚到青春期釋放的陸曦對這種鬧騰的音樂反而一點都沒覺，還到看余舒凡哪里去了，因為也知道樓上臥室是余舒凡在打理，不要貿然去找小強的服。

但曹晴雯就完全在高電的包圍下度過這首歌。

一生都在追求特立獨行的反叛。

沒出名的時候就對搖滾著迷得不行，名以后更是以這種人設賺得缽滿盆滿。

所以一輩子都主觀客觀的迷搖滾，覺搖滾就是在音樂之路上的加油站。

但實際上離開音樂就是個極其普通的俗人，煙酒不離臭的麻將搭子，七六名利虛榮也看不開。

好在也許就是這份對搖滾的癡迷，讓還算真。

當然也是家庭背景、商業利益讓有底氣這麼自由自我……

撐著椅背，聽荊小強在最后的高嘶吼完，慢慢拉貝斯減緩節奏，就仿佛在的脊背，緩解燃燒余燼……

絕對是負責人的男人，完事兒以后不會自己一轉就走，會幫著舒緩釋放余韻。

舒坦極了！

那種徹底釋放過后的舒坦。

讓酒吧里面滿滿的外籍客人們，臉上都出那種賢者時間的傻笑。

慢慢才有人端起酒杯喝一口，就像高速轉沖刺過后的發機來點潤油。

潤！

更多人還是跟曹晴雯一樣，頗有些手忙腳的點燃一支煙，深深的來一口事后煙，整個都覺被填滿了！

爽！

所以一時間，整個酒吧居然煙霧騰騰！

這年代兒沒有煙一說，全國上下的男人都以煙作為社，人以煙作為反叛獨立的象征。

于是大家都！

只喝酒不煙的陳丹尼都給嗆著了，他多金貴自己的嗓子啊，連忙到外面口氣。

卻看見余舒凡扶著位大媽站在門口發呆。

搖滾唱法是從五幾年才發芽，七八十年代蓬發展，荊小強是把十多年以后最巔峰的歌曲，搭配他的嗓音展現。

這種全新對聲樂教授的震撼可想而知。

余舒凡使勁搖搖頭才擺嗡嗡的腦瓜子，給陳丹尼介紹這是羅伯特的老師。

陳丹寧尊重得很。

然后就是寒暄這麼幾句的時間，就被狠狠掉一支煙的曹晴雯找到空檔，看荊小強又在回頭準備給樂隊說什麼歌，就彈了煙頭大踏步的跳上去。

不獻吻，再說荊小強聞到那煙臭味兒就跳開半步。

一邊下外面的羽絨服，一邊簡單直接：

“《Faded》，你帶著我，試試看……”

英文只唱了三四遍。

就當是為明天的匯演排練，荊小強回頭示意：“這個音調跟之前的不同，要調整下……”

他還是提了貝斯在旁邊跟上伴奏。

在電音設備還沒普及之前，貝斯可以說就是一種電音。

只是貝斯主打低音，加上這會兒屈指可數的效果，勉強可以湊些音。

所以他就像個DJ。

果然，在曹晴雯開嗓之前，他就盡可能的用貝斯劃拉出一些飄忽的旋律，帶點電子迷幻樂的味道了，這時候甚至忽然想到用電吉他的效果會不會更好。

但重點還是在眼前表演。

曹晴雯到和下午那響樂團伴奏截然不同的靈氣息，甚至真帶著點搖滾的味兒！

荊小強還回頭示意鼓手加重，鍵盤節奏更強烈些。

他的指揮癮兒發作了。

沒有打碟設備，那就把眼前的樂隊當真人打碟機。

手指在貝斯琴弦上拉，帶出音效。

曹晴雯應該是試過很多次，的嗓音很難唱出搖滾，或者說是目前理解的搖滾，這種清澈的聲音，一嘶吼起來就翻車。

但經過九十年代的樂團進化，搖滾呈現出越來越富多樣的特點。

譬如beyond也是搖滾樂隊，卻有喜歡你、冷雨夜這種不吼的搖滾。

可曹晴雯應該就是通過今天下午的這番調校，就像機設備調節了度，更調了不同的打磨發聲元件參與。

立刻呈現出完全不同的發聲效果！

站在酒吧門口的凱吃驚的馬上幾步邁回去！

周晴云也聽見了，更驚訝，這是什麼迥異于科班系的聲音？

也是荊小強去找來的民間聲音嗎？

余舒凡連忙扶著進去，在耳邊解釋。

眼可見，整個酒吧里的客人，都在使勁扇風，想把眼前彌漫的煙霧給驅散些！

因為他們都想看清臺上是什麼樣的天使在發聲！

荊小強評價過曹晴雯是小嗓中非常難得金屬嗓音。

可經過下午的提煉，現在呈現出銀白的金屬芒！

會形容的人，就會覺眼前仿佛出現了一座銀白金屬質的殿堂！

仿佛天使在飛舞歌唱的仙氣飄飄。

這跟哪個國家哪種宗教都沒關系，都會有這種仿佛天際云邊繚繞下來的縹緲！

這就是天生的聲帶優勢，再加上后天唱法打磨的結果！

之前酒吧里到彌漫的煙霧，好像更加烘托了這種效果。

掌聲已經稀稀拉拉的起來。

之所以稀拉，是因為大多數人更想聆聽，誰要你來鼓掌干擾，煩死了。

然后所有人終于看見，那個把馬尾盤起來的姑娘，穿著一件套頭衫和牛仔，現在自己都滿眼的驚訝！

曹晴雯肯定沒想到的音和電音效果混合起來如此獨特！

甚至有種攝人心魄的妖幻！

回頭看荊小強。

卻看到這貨注意力全都在樂隊上，一邊彈奏貝斯，腳下踩著效果踏板，一邊用手肘、表，眼指揮示意其他三位樂隊員提升伴奏音質！

原本大家已經彈過不遍的《Faded》，被重新再創作！

鼓點更重更集，強調低音大鼓的集點，再把節奏镲鏗鏘些，鍵盤看我是怎麼拖音的，你也拖起來配合歌手的拖腔……

這其實就是編曲的重要。

十年后電子設備介越來越多，不需要指揮站在整個樂團前面。

優秀的編曲在編輯臺前面就能模擬各種樂，重新整合他理解的曲目。

那些選秀節目、演唱節目里面把經典歌曲重新編曲演繹出來，都是這套把戲。

結合歌手特點，提供更能展現歌手特質的曲風。

這就是以前的指揮，現在的編曲高手作用。

荊小強現在就在這個過渡階段上，用指揮的方式來編曲。

音樂學院的樂手們興、激的當創作。

比他們平時彈著瞧不起的通俗歌曲，要好玩有挑戰多了……

所以這一刻，臺上的歌手、樂手、指揮都達到了一個天人合一的和諧狀態。

歌手一直把目鎖定貝斯，含脈脈的姿妖嬈。

才唱了幾遍的英文歌詞是怎麼樣都不重要了，緒的表達才是關鍵。

其實這就是周晴云反復給研究生們強調的傾注，沒有的歌聲再有技巧都是干。

而現在表達出“我迷失在你給出的那些鏡花水月中了，我在哪里，你用無盡的沉默把我在深沉的海底，你在哪里，我找得好累啊……”這種真實。

那就是銀白的金屬芒充滿二樓生命力！

想想那本來如倚天屠龍般堅的銀白，現在化作銀龍般纏繞！

聞者驚嘆！

楊小娥就呆呆的靠在廚房門口。

是來唱歌的，但唱歌之余都在廚房幫忙，聽見悉的旋律響起時，趕跑出來看。

手上還沾滿了果果渣。

沒有那種這首歌是我的獨占心理，僅僅只是驚訝以為荊小強要唱，怎麼不我。

然后就聽見了別人的演繹。

覺和完全不同的演繹歌聲。

師父說同一首歌不同的高手演唱都有不同效果，果然是真的呀！

其實沒意識到，從起步開始，就已經走上了有自己獨特風格的道路！

這一曲唱罷，曹晴雯不再是絞著雙的激，而是帶著好像大功告的淡定，自己收功，雙手提起來下，懂了！

這一刻才是百分之百明白了自己嗓音特質，知道怎麼把天賦發揮到百分百，而且在緒理上有了個難以磨滅的模板。

未來只要在歌唱的時候，想想這一刻對荊小強涌的緒，就知道怎麼把握了。

所以需要深深的把這種緒記錄下來。

為什麼說包括舞蹈在，從小練習基本功，但是真正出績往往在十七八歲之后呢。

就是絕大多數孩子要到十七八歲，竇初開，才懂得怎麼去把握緒。

能在這之前就搞明白的，那就是天資聰明的絕世天才，卻也會像陳丹尼那樣很大可能遭遇敏心靈的反噬。

大多也在路上變得與眾不同，譬如某位鋼琴天才。

楊小娥就是還沒到那個懂得的點兒。

但陳丹尼懂啊，看著曹晴雯一瞬不眨回看荊小強的眼神。

邁步上前，該我了！

今天的客人們真是有福氣！